为夯实教学根基，提升专业教学质量，搭建教师交流学习平台，10月28日至31日，文学与艺术传媒学院表演系于实训楼专业教室接连开展五场公开课。本次系列公开课紧扣音乐和表演专业人才培养目标，课程设计兼具专业性与实践性，内容涵盖芭蕾舞基本功训练与声乐演唱实践两大专业核心课程。专业教师许阳、刘璇、张昱靖、汪洁茹及表演系主任曹万玲依次登台授课，学院院长鲍恒、表演系全体教师及舞蹈表演、音乐表演专业全体学生全程参与听课。

10月28日，许阳的芭蕾舞基本功训练课以“规范筑基、循序渐进”为原则，从把上基础训练到把下技术技巧训练，通过示范、纠错、重难点讲解等教学方式，强化学生肢体控制与动作规范性，着重培养肢体控制与能力训练。

10月29日，刘璇延续芭蕾教学核心，融入控制踢腿训练法，通过快慢结合的训练方式同时训练软度、肌肉、以及节奏感。引导学生在力量与柔美间找到平衡，课堂上师生互动频繁，训练氛围热烈浓厚。

声乐演唱实践课程同样亮点纷呈。10月30日，张昱靖以经典作品《黄水谣》为教学载体，围绕作品演唱展开深度教学，将“发声技巧与情感表达融合” 的授课重点落到实处。结合经典声乐作品案例，帮助学生突破演唱技术瓶颈，实现“声情合一”的表演追求。

10月31日，汪洁茹以“夯实发声基础、精准传递情感”为核心，课程开篇便带领学生开展细致的练声训练，从气息支撑、声带闭合到共鸣位置调整，通过一对一指导，帮助学生纠正发声误区并亲自进行发声示范，清晰的音色、稳定的气息与精准的技巧把控，展现出较高的专业素养。

曹万玲压轴授课，作为深耕声乐教学领域多年的资深教授，她凭借丰富的教学经验与深厚的专业积淀，为学生带来了一堂兼具科学性与实用性的声乐课。她并未直接进入演唱教学，而是从人体头部发声器官的结构与功能切入，借助人体头部器官图，细致讲解鼻腔、鼻窦、咽腔、口腔等器官在发声中的作用，将抽象的生理知识具象化，让学生快速理解不同器官对音色的影响。在练声环节，曹万玲更是展现出多样的教学方法。此外，她还注重根据学生的嗓音条件因材施教，针对不同音色的学生给出个性化指导，如建议嗓音偏细的学生加强咽腔共鸣练习，帮助其拓宽音域。整堂课节奏紧凑、方法灵活，充分调动了学生的学习积极性，也让在场听课教师深受启发。

课程结束后，曹万玲牵头召开教学互评研讨会，全体表演系教师齐聚一堂展开深入交流。会上，授课教师依次分享教学思路与课后反思，听课教师围绕课程重难点突破、教学方法创新、师生互动设计等方面各抒己见，既肯定了课堂中的亮点特色，如“准确示范+个性化指导”的教学模式、理论与实践紧密结合的课程设计等，也针对教学节奏把控、学生差异化培养等问题提出建设性意见。大家在思维碰撞中梳理教学思路，在互助研讨中完善教学方案，形成了“人人参与、共同提升”的良好教研氛围。

此次表演系系列公开课的成功举办，不仅为师生搭建了教学展示与学习交流的平台，更通过“授课+研讨”的模式，有效促进了教师教学能力的提升与教学经验的共享。相信以此次活动为契机，表演系将持续深化教学改革，夯实教学质量，为培养高素质表演专业人才、推动学院艺术教育事业发展注入新动力，书写更加精彩的教学答卷。（撰稿：许阳 审稿：周磊）